Performance de Alexandra Moralesová et Georgy Bagdasarov : Submemorias de un rollo

Submemorias de un rollo explore les mémoires stratifiées de territoires marqués par plusieurs siècles d’extraction de l’argent. Ce minerai a contribué à la richesse et au rayonnement de l’Europe, tout en laissant derrière lui des sols épuisés et des paysages profondément transformés.

Cette histoire matérielle entre en résonance avec celle de la pellicule argentique. Dans les images présentées, l’argent a lui aussi presque disparu : la pellicule a été blanchie afin d’en révéler les couleurs. Qu’il s’agisse du film ou des territoires exploités, la performance interroge ce qui subsiste après l’extraction des richesses.

À partir de leurs propres films Super 8, tournés plusieurs années auparavant à Buenos Aires, Montevideo, La Paz et dans d’autres villes, les artistes développent une forme d’archéologie alchimique. La performance met en relation les images et les ressources matérielles dont elles dépendent, les figures et leurs arrière-plans, la mémoire et la vision, ainsi que les récits occidentaux et d’autres manières possibles d’habiter le monde.

Biographies

Alexandra Moralesová est cinéaste, commissaire de cinéma expérimental et chercheuse tchéco-argentine. Sa pratique s’inscrit dans l’écologie élargie du laboratoire photochimique et prend la forme de films, de performances et de conférences performées. Elle s’intéresse aux pratiques photochimiques issues de gestes filmiques ou non filmiques minoritaires, ainsi qu’aux théories du cinéma matérialiste, auxquelles elle consacre également des travaux de recherche et d’écriture.

Georgy Bagdasarov est un artiste né au Kazakhstan dans une famille arménienne et installé à Prague. Son travail explore les relations entre technologies analogiques et numériques, qu’il associe au sein de dispositifs hybrides. Ses œuvres sont notamment influencées par le cinéma structurel, les recettes de cuisine et la syntaxe des langages informatiques.

Depuis 2013, Alexandra Moralesová et Georgy Bagdasarov forment le duo Labodoble, à la fois collectif artistique et plateforme curatoriale et pédagogique. Leur pratique se concentre sur les procédés photochimiques durables et sur les contradictions inhérentes à la notion d’écologie. À travers films, performances, installations et ateliers, le duo transforme la relation entre machine et opérateur·ice : l’appareil n’est plus seulement un outil technique, mais devient un véritable partenaire de la performance. Leur travail associe savoir-faire pratiques, théorie des médias et réflexion philosophique.